Welche Gesellschaft wollen wir?

Angesichts des starken Zuzugs von Geflüchteten verstärkte sich in den letzten Jahren in der deutschen Gesellschaft der Wunsch nach Abgrenzung und Abschottung. Während sich auf der einen Seite eine große Hilfsbereitschaft in der Bevölkerung gegenüber den Geflüchteten zeigte, fühlten sich gleichzeitig viele Menschen verunsichert oder sogar bedroht. Überforderte Behörden, Ereignisse wie in der Silvesternacht von Köln, aber auch die zeitweise unkontrollierte Zuwanderung weckten bei den Bürgern Ängste und verstärkten die Rufe nach Ordnung und Sicherheit im öffentlichen Raum. Die Proteste richteten sich vor allem gegen politisch Verantwortliche, aber auch die mediale Berichterstattung wurde stark kritisiert.
Gegen diese Phänomene entwickelten sich Initiativen, die für eine offene Gesellschaft eintreten, in der Menschen unterschiedlicher Herkunft und Milieus miteinander leben können.

•    Im Gespräch:
•    Prof. Dr. Wolfgang Schroeder, Politikwissenschaftler, Universität Kassel
•    Konrad Stelzenbach, Präsident des Polizeipräsidiums Nordhessen
•    Ute Zöllner, Pastoralpsychologin und Supervisorin, Kassel
•    Moderation: Gabriele Heppe-Knoche

Mitschnitt einer Veranstaltung aus dem Evangelischen Forum Kassel.

• Sendetermin: „Themenwechsel“, Freitag, 14. September 2018, 18 Uhr

Hank zum 95.

Zugegeben – ein wirklich „runder“ Geburtstag ist der 95. nicht. Trotzdem ist es natürlich unausweichlich, daß wir das Jubiläum nutzen, um dem – neben Dylan - wohl größten amerikanischen Songschreiber ein weiteres Mal zu huldigen.
Hank Williams wurde am 17. September 1923 im Staate Alabama geboren und starb gut 29 Jahre später, in der Neujahrsnacht 1953, während einer verschneiten Überlandfahrt von einem Auftritt zum nächsten auf dem Rücksitz seines Cadillac. Dazwischen lag eine der erstaunlichsten und fruchtbarsten Karrieren in der Geschichte des Showbusiness: Hank, der ewig kränkelnde Säufer, Tabletten-Junkie und Depressionspatient, war ein genialer Interpret und Songschreiber. Er war jederzeit in der Lage, seine zumeist desaströse körperliche und seelische Verfassung in Lieder zu fassen, die heute zum amerikanischen Kulturerbe zählen und zu regelrechten Volksliedern geworden sind. Kaum ein Songschreiber wurde so oft gecovert wie Hank Williams, und niemand hat die Geschichte und Entwicklung der Country Music derart nachhaltig beeinflußt wie er.
Heute in den „Country Classics“ hören wir einige seiner schönsten Songs – vielleicht nicht die allergrößten Hits, die ohnehin jeder kennt; dafür aber Lieder, die man nicht so oft hört, die aber den ewigen Klassiker in Sachen Qualität in nichts nachstehen. Naja, und die GANZ große Hank-Party gibt’s dann natürlich in fünf Jahren, zum Hundertsten!

• Sendetermin: „Country Classics“, Samstag, 15. September 2018, 18 Uhr

Leo Kottke - Gitarrenvirtuose

Eine Art Geburtstagswürdigung. Leo Kottke wurde am 11. September (!!) 1945 in Athens/Georgia geboren. Er ist ein US-amerikanischer Virtuose auf der akustischen sechs- und zwölfsaitigen Gitarre, der in seiner mehr als 45-jährigen Karriere stilbildend für eine Reihe nachfolgender Gitarristen wurde. Kottke verschmolz Folk-, Country-, Bluegrass- und Blueseinflüsse zu einem charakteristischen Fingerpicking-Stil polyphoner Musik, die besonders zu Beginn stark von der Bottleneck-Technik geprägt war. Ab den 1980er Jahren nahm Kottke viel von der New-Age-Instrumentalmusikbewegung vorweg und wird oft als Teil der American-Primitivism-Bewegung gesehen – zum Teil weil er bei John Faheys Takoma-Label unter Vertrag stand.
In dieser Folge bringen wir Teile aus der gut zusammengestellten Rhino-Anthologie von 1997, das komplette fantastische Album "Dreams And All That Stuff" (1974), "Guitar Music" (1981) und das New Age-orientierte "A Shout Toward Moon" von 1986.

• Sendetermin: „Die Lange Rille“, Samstag, 15. September 2018, 21 Uhr

Tom Russell/Ian Tyson: "The Rose of the San Joaquin"

Ein ausgefuchster "Storytelling Songwriter" erster Güte - so wurde der gebürtige Kalifornier Tom Russell bereits in den Szene-Gazetten bezeichnet. Er hat eine interessante Vita hinter sich. In dieser Folge bringen wir sein tolles Tex-Mex/Country-betontes Album "The Rose of the San Joaquin" von 1995. Die Platte hat viel mit Love Affairs zu tun (wie könnte es anders sein), aber auch mit Pferden und Landschaften, mit Cowpunchers, Vacqueros und dem ganze Image-Kram vom offenen weiten Südwesten der Staaten. Nun, das war einmal, hat aber heutzutage wenig mit der gelebten Realität der Menschen dort zu tun. Ein Kumpel von Tom Russell ist schon seit langem der großartige Kanadier Ian Tyson ("Four Strong Winds"). Moderator Wolf Silaff durfte ihn mal auf der Tyson Ranch (Longview/Alberta) besuchen: "Great guy, good conversations. Wonderful skies and landscape. Good horses - a great way to get along".
"Er ist einer der großen unentdeckten Schreiber im Stil der klassischen Dichtung", dies sagte lan Tyson, ein enger Freund von Tom Russell, über diesen genialen Songwriter, der bisher leider noch nicht die Anerkennung gefunden hat, die ihm eigentlich gebührt. Durch Europa tourt Tom Russell mit seiner Band seit Jahren schon regelmäßig und hat auch hier seinen Freundeskreis gefunden. In den USA dagegen scheint er noch immer als eine Art Geheimtip gehandelt zu werden.
Der wahrscheinliche Grund dafür: Tom Russell mag Nashville nicht, ihm ist die umtriebige Music City mit ihrem Vermarktungssystem ein Greuel und somit versteht er sich als eine Art Einzelkämpfer für eine gute Musik, für Songs mit Tiefgang, für Lieder mit einer Aussage.
Aus seiner Feder stammen so herrliche Kompositionen wie „Navajo Rug“, „Cropduster“, „U.S. Steel“ und „Gallo De Cielo“. Dabei fällt Tom Russells Neigung zur Tex-Mex-Music immer wieder auf, eine Musik, die er dank der Vielseitigkeit seiner Band recht authentisch vorzutragen versteht. In der Tom Russell Band fallen vor allem Fats Kaplin und Andrew Hardin auf, Fats Kaplin, ein einfühlsamer Virtuose auf der Fiddle, der Steel Guitar und dem Akkordeon, Andrew Hardin, ein Hexenmeister auf der Gitarre.

• Sendetermin: „Lonesome Traveler“, Sonntag, 16. September 2018, 19 Uhr

Neues von dort und hier

Wir stellen diesmal ein paar neue Alben, die nicht nur aus dem deutschsprachigen Raum stammen, vor. Brendan Monoghan steht als erstes auf der Liste der gerade eben sein Werk "Unbroken" veröffentlicht hat. Etwas länger liegt die Veröffentlichung der US-amerikanischen Songwriterin Meiko zurück, die auf "Playing Favorites" nur Cover-Songs versammelt hat. Zu guter Letzt haben wir dann noch "Lorca" des italo-deutsch-spanischen Musiker-Kollektivs Sleepwalker’s Station. Außerdem stellen wir noch die diesjährigen Liederpreis- und Förderpreisträger der Liederbestenliste vor. Am Mikrofon: Dieter Kindl.

• Sendetermine: „Liederleute“, Dienstag, 18. September 2018, 20.00 Uhr
• Wiederholung: Mittwoch, 19. September 2018, 12.00 Uhr

"The Blues, the whole Blues, and nothing but The Blues":

Multitalent David Bromberg  -  Eine Geburtstagswürdigung

The "Americana Godfather" - so nennen ihn die Afficionados in der amerikanischen Singer/Songwriter-Community. Aber es gibt auch etliche Fans hier in Europa, und das ist gut so. Der unglaubliche Typ, ein multiinstrumentaler (Gitarre, Fiddle, Dobro, Mandoline, Piano, Banjo) und zugleich leicht schräger Künstler (seit nunmehr über einem halben Jahrhundert dabei) war anfangs so etwas wie ein gefragter "Sidekick", ein Begleitmusiker für eine erstaunliche Reihe von "großen Namen" im Music Business von Bob Dylan, Jerry Jeff Walker, George Harrison, Jerry Garcia über Ringo Starr, Bonnie Raitt, Levon Helm bis zu Emmylou Harris, Dr. John, Tom Paxton und Larry Campbell. Mac Rebenack (Dr. John) bezeichnete David Bromberg gar als eine amerikanische Musik-Ikone. Not bad. Davids Produktionszuarbeit für John Hartford ("Gentle on my Mind") führte folgerichtig zur Mitgründung eines damals (in den 70ern) neuen Genre-Begriffs, zum "Newgrass".  
David Bromberg wurde am 19. September 1945 in Philadelphia/Pennsylvania geboren. Nach Bekanntschaft mit alten 78ern Blues- und Swing-Platten wurde David geradewegs leidenschaftlicher Musiker. Er unterstreicht den Willie Nelson -Slogan "There´s only two kinds of music - the `Star Spangled Banner´ and the Blues ..." .
Übrigens, der legendäre Reverend Gary Davis bezeichnete den jungen David Bromberg mal als einen seiner besten Schüler - gar als seinen Sohn ... wow. In dieser Folge unseres Blues-Magazins „Long Distance Call“ bringen wir ein ausgesprochen passendes Album von David Bromberg, "The Blues, the whole Blues, and nothing but The Blues" (von 2016, Appleseed Records - mit einem herrlich hintersinnigen Albumcover ausgestattet, so was kann nur von D.B. stammen!).
Auch in der „Langen Rille“ gibt’s diesmal diverse klassische Bromberg-LPs zu hören.

• Sendetermine: “Long Distance Call”, Samstag, 22. September 2018, 19 Uhr
• “Die Lange Rille”, Samstag, 22. September 2018, 21 Uhr

“Hurricane Season“

In diesem Spätsommer hat es bekanntlich die amerikanische Südostküste schwer gebeutelt - schlimm für Mensch und Tier, Flora und Fauna. Hurrikan `Florence´ wütet dieser Tage weiter über dem Südosten der Staaten. Fatal!
„Hurricane Season“ ist auch bei Singer/Songwriter Tom Russel: Mit seiner Band hat er 1991 für Rounder Records ein hochinteressantes Album unter genau diesem Titel eingespielt. Da geht es allerdings nur bedingt um Verwüstung  Diverse Untergänge sind jedoch schon mit dabei, beispielsweise dramatische Beziehungs-Trennungen und fatale Abschiedsgesänge. Es wird außerdem von (Bill) Haleys kometenhaftem Verglühen berichtet – „Haley´s Comet“, außerdem von Edith Piafs (Der Spatz von Paris) Vorliebe für Schokoladenzigaretten. Die aufregend-schräge Hobo-Geschichte vom „Lord of he Trains“ ist ebenfalls enthalten. Der ursprüngliche Kalifornier Tom Russell ist ein famoser Geschichtenerzähler.
"Er ist einer der großen unentdeckten Schreiber im Stil der klassischen Dichtung", dies sagte der Kanadier lan Tyson, ein enger Freund von Tom Russell über den genialen Songwriter, der bisher leider noch nicht die gebührende Anerkennung gefunden hat. (By the way: Zum famosen Ian Tyson bringen wir übrigens am Sa., 29. September 2018, ab 21 Uhr ein dreistündiges Geburtstag-Special in unserer Sendereihe „Die Lange Rille“). Durch Europa tourt Tom Russell mit seiner Band seit Jahren schon fast regelmäßig und hat auch hier seinen Freundeskreis gefunden. In den USA dagegen scheint er noch immer als eine Art Geheimtip gehandelt zu werden. Der wahrscheinliche Grund dafür: Tom Russell mag Nashville nicht, ihm ist die umtriebige Music City mit ihrem Vermarktungssystem ein Greuel und somit versteht er sich als eine Art Einzelkämpfer für eine gute Musik, für Songs mit Tiefgang, für Lieder mit einer Aussage.
Aus seiner Feder stammen so herrliche Kompositionen wie „Navajo Rug“, „Cropduster 49“, „U.S. Steel“ und „Gallo de Cielo“. Dabei fällt Tom Russells Neigung zur Tex-Mex-Music immer wieder auf, eine Musik, die er dank der Vielseitigkeit seiner Band recht authentisch vorzutragen versteht. In der Tom Russell Band fallen vor allem Fats Kaplin und Andrew Hardin auf, Fats Kaplin, ein einfühlsamer Virtuose auf der Fiddle, der Steel Guitar und dem Akkordeon, Andrew Hardin, ein Hexenmeister auf der Gitarre. Und genau das beweisen auch die in der Sendung zu hörenden Tracks aus "Heart on a Sleeve" von 1988.

• Sendetermin: „Lonesome Traveler“, Sonntag, 23. September 2018, 19 Uhr