Zum Tode von "Ginger" Baker, Schlagzeug-Ikone

Er war immer schon ein schriller Typ in der Musikszene. Seit den 1960er Jahren taucht sein Name in etlichen Band-Konstellationen der damaligen hippen London-Szene auf. Die Ahnenreihe ist lang. Bis in die aktuelle Gegenwart ist sein Name ein Begriff. Weltberühmt wurde Ginger Baker als Drummer der Super Group Cream - mit dem faszinierenden Rock/Blues-Gitarristen Eric Clapton und dem ebenfalls unvergessenen Schotten Jack Bruce (Bass & Gesang). Am vergangenen Wochenende ist Ginger Baker nach längerer Krankheit 80jährig von uns gegangen. Nicht nur durch die Hits mit Cream wird er allen Schlagzeug-Afficionados im Gedächtnis bleiben. Er war einer der besten Drummer!
Wir würdigen den Meistertrommler, der auch Jazz und afrikanische Rhythmen in sein Spiel einbaute, gleich mit zwei ausführlichen Sendungen: Am Freitag im „Themenwechsel“ gibt’s zwei Stunden Musik und Infos zu Bakers wechselvoller Karriere, und in der „Langen Rille“ am Samstag hören wir vor allem die Klassiker von Cream und Blind Faith. Außerdem stellen wir in der „Langen Rille“ das neue Album von Abdullah Ibrahim („Dream Time“) vor – passenderweise, denn Ginger Baker hatte eine große Affinität zu afrikanischer Musik und betrieb in den 70er Jahren in Nigeria eines der ersten hochmodernen Tonstudios auf dem afrikanischen Kontinent.

• Sendetermine: „Themenwechsel“, Freitag, 11. Oktober 2019, 18 Uhr
• „Die Lange Rille“, Samstag, 12. Oktober 2019, 21 Uhr

Another "Flatlander" - Butch Hancock

Singer/Songwriter Butch Hancock wurde 1945 in Lubbock/Texas, der Heimatstadt des legendären Rock’n‘Rollers Buddy Holly, geboren. Besonders durch seine Kollaboration mit seinen ehemaligen Schulfreunden Joe Ely und Jimmie Dale Gilmore als Folk/Country-Formation "The Flatlanders" gehört er zu den Wegbereitern der Alternative Country-Bewegung. Butch blickt auf eine kleine, aber feine Kollektion selbstverlegter Alben zurück, die zu den Preziosen in der Sammlung gehören. Sie enthalten poetische und abseitig-humorvolle Titel in Reihe. Das Zauberwort lautet - feines Hinhören. Landschaften und bemerkenswerte Individuen kommen in den Blick und ins Ohr. Butch Hancock - ein unprätentiöser Geschichtenerzähler aus dem Panhandle von West-Texas. Er kommt aus dem "Wind´s Dominion" und arbeitet nebenbei als Maler, Zeichner, Fotograf, Architekt, Galerist; außerdem ist er als Marathon-Läufer und Leiter von Rafting-Touren ein gefragter Typ in Austin/Texas.

• Sendetermin: „Lonesome Traveler“, Sonntag, 13. Oktober 2019, 19 Uhr

„Kassel kohlefrei“ zu Gast im „Stadtlabor“

"Kassel kohlefrei", ein Bündnis aus lokalen Gruppen und Privatpersonen, fordert den zeitnahen Kohleausstieg in Kassel und setzt sich für eine langfristige Wende in der Energieversorgung ein. Wie das gehen soll und welche Ideen das Bündnis hat, dazu experimentiert Klaus Schaake im StadtLabor des Freien Radios mit Mitgliedern von "Kassel kohlefrei".

• Sendetermin: „Stadtlabor“, Donnerstag, 17. Oktober 2019, 21 Uhr

Nordhessische Neonazis - Gefahr durch rechte Netzwerke

Neue Veröffentlichungen der Rechercheplattform EXIF und Anderer deuten auf eine Reaktivierung und Neustrukturierung von „Combat 18“ hin, einer Neonazi-Gruppe, die als bewaffneter Arm der verbotenen Organisation „Blood & Honour“ gilt. Das Bundesamt für Verfassungsschutz warnt in Presseberichten vom April 2019 vor ,akuten rechtsterroristischen Ansätzen und Potentialen‘, ohne daß für die Öffentlichkeit wirksame Gegenstrategien erkennbar werden.
In Kassel und in der Region Nordhessen, Südniedersachsen und Thüringen sowie im Raum Dortmund sind Aktionen von „Combat 18“ besonders virulent. So führte der bekannte Neonazi Stanley Röske aus Kaufungen bei der Kasseler Sparkasse ein Mitgliedskonto für diese Gruppe, bis es aufgrund der Proteste der Kasseler Initiative NACHGEFRAGT aufgelöst wurde. Stanley Röske wurde Ende 2018 bei einer bundesweiten Razzia vorübergehend festgenommen. Angeblich wird weiter ermittelt - über die Zielrichtung und den Stand dieser Ermittlungen liegen jedoch kaum öffentlich zugängliche Informationen vor.
Bei der Veranstaltung sollen von Expertinnen und Experten Informationen zu „Combat 18“ und den laufenden Ermittlungsverfahren zusammengetragen und Hinweisen zur nationalen und internationalen Vernetzung nachgegangen
werden. Insbesondere soll auch die Frage thematisiert werden, welche Rolle nordhessische Neonazis bei den Morden an Halit Yozgat und Walter Lübcke gespielt haben. Ziel ist die Aufklärung über das Bedrohungspotential, das von den Neonazis ausgeht. Als Konsequenz muß über ein Verbot von „Combat 18“ und die Auflösung der rechtsterroristischen Strukturen diskutiert werden.
Diskussion mit:
Martín Steinhagen (Freier Journalist)
Katharina König-Preuss (MdL Thüringen)
Daniel Göbel (HNA-Redakteur)
Christopher Vogel (Mobiles Beratungsteam Hessen)
Armin Ruda (Moderation)
Wir senden den Mitschnitt einer Veranstaltung aus der Universität Kassel vom 10.10.2019.
Außerdem im Programm: Auszüge aus der Gedenkveranstaltung für Walter Lübcke aus dem Bürgerhaus Lohfelden am 14.10.2019.

• Sendetermin: „Themenwechsel“, Freitag, 18. Oktober 2019, 18 Uhr

Liebe

„Liebe“ – so betitelt Hagen Rether seit Jahren sein Bühnenprogramm. Allerdings sind Herz, Schmerz und Zweisamkeit nicht unbedingt das Hauptthema der kabarettistischen Texte, mit denen der Mann mit dem Zopf seine inzwischen sehr zahlreichen Zuschauer erfreut. Hagen Rether gehört vielmehr seit Jahren zu den schärfsten und bissigsten politischen Kabarettisten, der seine teils heftige Kritik an den gesellschaftlichen und politischen Zuständen mit entspannter Klaviermusik garniert. Seine Programme ändern sich permanent – wie jeder gute Polit-Kabarettist baut er aktuelle Entwicklungen und Ereignisse kurzfristig in seine Bühnentexte ein. Berühmt geworden ist er auch für die teils extreme Länge seine Auftritte, die oft bis nach Mitternacht dauern. Beim „Sommer im Park“ ließ er allerdings dieses Jahr Gnade walten – schon nach zweieinhalb Stunden Spielzeit entließ er sein begeistertes Publikum in die laue Spätsommernacht.

• Sendetermin: „Kabarett live“, Freitag, 18. Oktober 2019, 22 Uhr

Zum Tod von Ginger Baker – Teil 2

Heute folgt der zweite Teil unserer Hommage an die kürzlich verstorbene Drummer-Ikone "Ginger" Baker (+ 6.Oktober 2019). Zu hören sind zeitlose Cream-Ohrwürmer plus Blues-getöntes von der ehemaligen Supergroup Blind Faith aus dem Jahre 1969. Außerdem haben wir das neue Album "Dream Time" von Abdullah Ibrahim (Ex Dollar Brand) im Programm. Der afrikanische Ausnahmekünstler mit eher beschaulichen Solo-Sounds, die rechtzeitig zu seinem 85. Geburtstag erschienen. Bassist Stanley Clarke rundet die Sendung ab.

• Sendetermin: „Die Lange Rille“, Samstag, 19. Oktober 2019, 21 Uhr

Herbstliche Country-Klänge

“Summer´s over, harvest days done, Canadian/Indian Summer coming along” ... Auch im Nordhessischen erwarten uns erste trübe Frostnächte, die individuelle Stimmung ist entsprechend. Blues-philosophisch angehauchte moods sind angesagt. Die drei heute endlich mal wieder bemühten Musikalkünstler Cash, Clark und Coe hatten auch schon des öfteren mit solcherlei Malaisen zu tun oder zu kämpfen. Das bedeutet in dieser Folge: Es gibt  Folk, Country und Outlaw Sounds, bei denen auch du dieser Tage das große Sinnieren bekommen kannst. Beim „Lonesome Traveler“ sind heute die unvergessene Legende Johnny Cash (+ 2003) und der kürzlich verstorbene großartige Guy Clark mit dabei; außerdem das immer noch revoltierende Outlaw-Rauhbein David Allan Coe. Nicht-vergessene Klasse-Titel aus den 70ern bis heute - Songs mit Tiefe und Bedeutung. And - they´re all in the mood.

• Sendetermin: „Lonesome Traveler“, Sonntag, 20. Oktober 2019, 19 Uhr

Vor 80 Jahren: Beginn des II. Weltkriegs

„Tanzparkett“-Sondersendungen, Folge 7 und Schluß (1943-45)

Nach unserem durch Zuwachs im Plattenbestand bedingten kleinen Schritt zurück in der Chronologie kommen wir nun zur letzten Folge unserer kleinen Reihe. Sie beginnt mit zwei deutschen Aufnahmen aus der Zeit, in der sich das Kriegsglück schon zuungunsten Deutschlands gewendet hatte. Henriette Schäffler, mit der wir die letzte Sendung beendet hatten, bringt uns auf der Rückseite der dort gespielten Platte einen Durchhalteschlager: „Liebling, ich komm‘ bald wieder“, heißt diese Nummer. Geglaubt, ersehnt, versprochen hatten das über fünfundfünfzig Millionen Menschen auf allen Seiten der Fronten sicher auch - und nicht erleben können. Ungezählte, die doch wiederkamen, hatten ihre Heimat verloren, fanden ihre Angehörigen nicht mehr vor oder kehrten völlig verändert, gar als körperlich oder seelisch zerstörte menschliche Wracks wieder. Diese Bilanz eines jeden Krieges wird am Schluß der Sendung auf einer englischen Platte sehr versteckt zwischen den Zeilen aufschimmern.
Die Feldpost linderte den Trennungsschmerz etwas - oder verschlimmerte ihn, wenn sie ausblieb oder betrübliche Kunde brachte. Kary Barnet, begleitet vom Orchester Georg Trapp, besingt das Warten auf der Platte „Bitte, schreib‘ ein paar Worte“ von Anfang 1943.
Unfreiwillig liegt eine bittere Wahrheit in dieser Plattenrille - die Aufnahmesitzung hatte sich bis in die Nacht hingezogen, alle eteiligten waren müde, und da passierte es, daß Kary Barnet statt „ ... ich warte seit Wochen ...“ sang: „ ... ich warte seit Jahren ...“ Erschienen ist die Platte trotzdem, da dies offensichtlich bei der Kontrolle durch die Reichsmusikkammer entweder nicht auffiel oder die Platte mangels Personal gar nicht mehr geprüft wurde.
Louis Jordan, der populäre Swingman und spätere Mitbegründer des Rhythm and Blues, nahm im März 1944 in New York Rationierung und Knappheit an Verbrauchsgütern aufs Korn - etwas, das, wie bereits in den letzten Sendungen angesprochen, in Amerika trotz der vorausgegangenen Wirtschaftskrise ungewohnt war. „You Can’t Get That No More“ war die Antwort, die erstaunte US-Bürger nun in vielen Geschäften zu hören bekamen.
Am 23. Dezember 1943 ist die letzte deutsche Platte dieser Sendefolge aufgenommen. Zwar wurden, ganz anders als im I. Weltkrieg, noch bis zum bitteren Ende Platten aufgenommen und, soweit das möglich war, großteils auch noch herausgebracht und im Inland verkauft, aber die Auflagen erreichten nicht mehr die Ziffern der ersten Kriegsjahre, und der Export ins besetzte und vor allem neutrale Ausland hatte zur Devisenbeschaffung Vorrang. Auf dieser Platte hören wir einen Kleinkünstler namens Willy Stefan Didi, der von einer kleinen Kapelle begleitet wird - mit dem Komponisten am Piano. Dabei handelt es sich um den in den 50er Jahren als Schlagermacher überaus erfolgreichen Heino Gaze, der hier sein Plattendebüt gab. Aus der musikalischen Komödie „Die letzten fünf“ (von der es auch noch eine Platte mit Instrumentalaufnahmen von 1944 gibt) stammt der programmatische Titel „Nur nicht nervös werden“.
Anschließend hören wir erneut Louis Jordan mit seinen Tympany Five, hier mit einem der bekanntesten US-Schlager aus dem Kriege, der hinterher auch in ganz Europa in vielen Einspielungen ein Erfolg wurde - dem „GI Jive“.
Red Foley, ein für Decca aufnehmender Countrysänger, bringt uns danach zwei Nummern seines Genres, nämlich „Smoke On The Water“ und „There’s A Blue Star Shining Bright (In A Window Tonight)“.
Auf allen Seiten mußten die Soldaten, auf die Ungewißheit, Entbehrungen und immer auch der Tod lauerten, bei Laune gehalten werden. „Something For The Boys“ hieß ein Stück, für das Cole Porter die Musik schrieb, auch den gleichnamigen Hauptschlager. Dieser wurde nicht nur in Amerika, sondern 1944 mit Evelyn Dell und dem Orchester von Art Strauss auch in London eingespielt. Für leichte Frivolitäten dieser Art bot die Kriegszeit auch im sonst so frömmlerischen Amerika (und dem in vieler Hinsicht ähnlich kühlen England) etwas Platz. Cole Porter stellt mit seinen intelligenten und meist mehrdeutigen Texten allerdings ohnehin nicht gerade ein Musterbeispiel puritanischer Verkniffenheit dar ...
Mit dem Orchester des „Palais de Danse Hammersmith“ unter Lou Preager lieferte Edna Kaye am 07.11.44 eine Nummer ab, die heute wohl nicht mehr so aufgenommen würde: „Chocolate Soldier From The USA“ heißt der Titel, der der Begeisterung der Briten über die farbigen US-Soldaten Ausdruck verleiht. Auch die veränderte Wahrnehmung der Schwarzen ist Thema. Ihr Aufstieg, dargestellt über den Weg vom „Schultrottel“ zum für ihr Land kämpfenden Bürger, ist hier angesprochen - in den europäischen Staaten, die von den US-Truppen unterstützt und befreit wurden, für die dortige Bevölkerung ganz selbstverständlich. Nur im eigenen Land mußte er - und muß er bis heute immer noch - erkämpft werden. „The Land of the free“ ... ein Schelm, wer Arges dabei denkt!
Im „Palace“ in Manchester entstand im Oktober 1944 eine Platte mit dem bekannten Tanzorchester von Joe Loss. Es begleitet Harry Kaye bei einer Vorschau auf den nun schon zu erwartenden Sieg - in dem Monat, als „Shine On, Victory Moon“ aufgenommen wurde, eroberten praktisch zeitgleich sowjetische als auch anglo-amerikanische Truppenverbände bereits die ersten Quadratkilometer des Reichsgebiets.
Kate Smith freut sich am 1. Juni 1945 mit dem US-Soldaten Johnny, daß er nun in New York verabredet ist. „Johnny’s Got A Date With A Gal in New York“ unterschlägt aber geflissentlich, daß die Kampfhandlungen auf dem pazifischen Kriegsschauplatz noch liefen - und etliche Angehörige der Kampftruppen aus Europa dorthin versetzt wurden, um den japanischen Gegner in die Knie zu zwingen.
Das ist Thema der nächsten Aufnahme, die am 16.7.45 in New York entstand: „He Has To Cross The Atlantic To Get To The Pacific“. Davon erzählt Les Brown mit seinem Orchester - mit der jüngst verstorbenen Doris Day als Sängerin.
Zu einer belgischen Platte kommen wir danach. Auf „All’s Well, Mademoiselle“ thematisiert in einem Brüsseler Plattenstudio Tommy Westwood mit dem Léo-Saurisse-Swingtett die im Oktober 1944 noch nicht komplett vollzogene Rückeroberung Frankreichs durch die Westalliierten.
„General Jumped At Dawn“ heißt eine Nummer mit Wingy Manone und seinen Mannen, die auch im Kriegsjahr 1944 unverdrossen ihren nur leicht modernisierten Chicago-Stil weiterpflegen. Die im Text angesprochene Landung in Berlin mußten die US-Boys dann doch ihrem damaligen Verbündeten „Uncle Joe“ Stalin überlassen ...
Von „Good-bye, General“, wie die Platte endet, konnte auch keine Rede sein - im Krieg mit irgendeinem Land war Amerika bis heute in der ganzen Zeit seit der Kapitulation Japans weiterhin.
Vielleicht deshalb hat „Hot Lips“ Page am 14.6.44 für Savoy den „Uncle Sam Blues“ aufgenommen - Onkel Sam ist keine Frau, aber er kann dir den Mann wegnehmen ... Wiederum kein hurrapatriotisches Stück, sondern ein leicht zynischer Blick auf die Kriegswirklichkeit.
Nun zur oben angesprochenen Platte zur Heimkehr nach dem endgültigen Kriegsende. Issy Bon sang, begleitet von einem Orchester unter Phil Green, im Oktober ’45 in London den Titel „Just A Blue Serge Suit“ für die Decca ein. Der Heimkehrer will hier nach den Jahren in Dreck und Speck seine Ruhe, will ein Zimmer (in dem ein richtiges Bett steht) für sich allein, will die Tür zuziehen können, will keinen Kantinenfraß mehr hinunterwürgen, will nicht gefragt werden und redet nicht darüber, was er erleben mußte - sondern will mit seinem Mädchen von damals spazierengehen und dabei vor allem seinen blauen Zivilanzug und eine neue Krawatte tragen - als äußerlichen Ausdruck seiner wirklichen und endgültigen Heimkehr.
Ob er innerlich auch heimgekehrt ist oder für immer - oder zumindest noch sehr lange Zeit - Nacht für Nacht wieder in Bunker, Schützenloch oder Bombenkrater unter feindlichem Beschuß liegt und schweißgebadet aufwacht - oder ob ihm die äußere Normalität wirklich die ersehnte innere Ruhe wiedergeben kann, sagt der Text nicht.
Durch die Sendung begleitet Sie Peter Michael.

• Sendetermin: „Tanzparkett“, Mittwoch, 23. Oktober 2019, 21 - 22 Uhr
• Wiederholung: Donnerstag, 24. Oktober 2019, 13 Uhr